德國 - 柏林 - 國會大廈

Potsdamer Platz 波茨坦廣場的重建計劃中，最度身訂做式的建築物必定是國會大廈 !不少德國人相信，「政制開明，經濟繁榮方有本！」的道理。整體規劃成功，不單為凸顯德國國力；做好基礎整建的工作，最終穫益者，還是柏林市的每一位市民。

1994年當國會大廈修複工程開始之前，請來了藝術家 Christo 和 Jeanne Claude 把國會大廈重重包裹，成為全歐洲最引人注目的藝術品。

到了1999年工程圓功，人們才發現 Norman Foster 諾曼‧弗斯特爵士，把德國從黑暗中拉出，一個透明而沒隱私的政府形像在建立，去除了大多數人傳統心目中的老柏林 。

國會大廈外猶太人大屠殺的紀念碑。

過去二十多年來，柏林在兩德合併以後，一直陸續進行的大規模的重建工作，直到現在市區內還是處處工地。成功的背後，隱藏著旅客看不到的一面。波茨坦廣場（Potzdamer Platz）代表了新社區，新動力，現代設計美藝單位的集中地。

國會大廈外猶太人大屠殺的紀念碑。

觀念的改變，是我們對過去，是否有勇氣與氣魄來面對。假若柏林沒有轉變，早就不應該存在。觀念與想像力，過去與未來；都能為這個城市留下相容的位子？

德國 - 柏林 - 猶太博物館 - 不能不被感動的博物館 ！

喜歡一個地方是沒有原因的，旅行中為感動而流淚，確實是一件不直得渲洋的事情！一直相信，只要能和相愛的人在一起，人生更苦也會捱過的！

偏偏在這個城市，許多人，過去因為圍牆而受分隔，因為密室而失去了生命。在柏林猶太博物館走廊盡頭暗室，因為幽暗而感到有一種無助力走近的人很多。曾經為這種感覺而流淚的人更多！

代表猶太人命運囚室的密室門緊閉以後，室內唯一的光源，就在頭頂百多尺上的小窗中滲進。高牆邊的救生梯，看似近，但又怎麼跳也觸不到！看到了，不自覺就感到了恐懼，怕會一輩子被困。當然，身在其中的旅客會知道，這只是建築師，李比斯金（Daniel Libeskind）在空間處理中，引領大家走入的一條「死路」！

從建築上看李比斯金（Daniel Libeskind）設計的德國柏林猶太博物館，是一座解構主義風格的曲折建築。

地面如同甬道、光線在不規則形狀的窗戶引入，以空間感讓人感動！是傳統的思維壓仰，令創作更具力量？柏林猶太博物館創造了一個奇蹟，一種打從心裡所認知到的藝術性共弦！

藝術作品 - 落葉 ，由馬納舍·卡迪希曼創作，提醒人們不要忘記大屠殺慘劇，鐵頭頸是記取教訓的一個方法。

延伸閱讀：
官方網站：http://www.juedisches-museum-berlin.de/site/EN/homepage.php?meta=TRUE

http://www.juedisches-museum-berlin.de/site/EN/homepage.php?meta=TRUE

日本 - 姬路文學館 - 安藤建築啟事錄！

姬路文學館

安藤忠雄被譽為「日本最優秀建築師」！他是一個沒有經過正統訓練下，成為專業建築師，並獲得建築界最高榮譽普利茲克獎的日本人。年小時，為了想親眼一睹偶像 - 法國建築師柯比意 Le Corbusier 的建築理念，一個人從橫濱搭船，經由西伯利亞鐵路到莫斯科，再由北歐南下，千里迢迢來看柯比意 Le Corbusier 的設計作品。正如安藤先生所說：「我一定要透過眼睛親眼看見他的作品，來弄清楚那股深深震懾我的神祕力量。」

對於安藤先生的作品，由大阪 Row House 排屋開始，到著名的 Church Of Light。我是一有機會，便以學習的心態前來欣賞。到不同地方，看安藤作品已有許多次。

這一次，來到了姬路城內的姬路文學館，還是覺得很興奮！從現代建築來說，2 座蓋得四平八穩又相連結的小房子，也許不夠規模。用心去想像，這裡與安藤先生其它大規模的建築相比，更俱安藤早期小型建築特有的空間美學魅力，同時亦可看到柯比意 Le Corbusier 的幾何圖形風格。看起來，就是向他偶像致敬的作品！ 

按照安藤先生的說法：「建築的一半依賴於思維；另一半則源自於存在與精神 ...」。外形看起來俱工業風格，以「清水模」為建築特色的姬路文學館，是一座看了會令人感動的現代建築！位處於兵庫縣，建成於 1991 年的姬路文學館，使用了安藤先生喜愛的無生命建築材料，混凝土與鋼根。從建築外形上，只從簡單組合的幾何圖形來堅定它的創意精神。這一座安藤作品，融合了日本傳統的禪風與現代及簡約主義的精華，發展出獨樹一幟的空間美學。

以「清水模」建築特色建立室內的空間，單純而有力；超大玻璃窗設計，用作採納室外的自然光。單調的混凝土牆面，原本枯澀之美，透過明亮及陰暗變化，照出禪風主意生命中的一種生生不息。因為在建築上，用了看似灰死無生命的混凝土做主體，沉澱下來，自會領略到安藤先生所相信的「生死一體」生命哲理！離開前，看到文學館地下層窗外現代的日式水池設計，你自會明白到，他所強調的，人、建築與環境是共生的理念！

安藤透過建築物的實體，對應出光與水等大自然的「虛」，像太極，以「陰」與「陽」相對立。

在此，我看到了藝術、建築、環境和人原來可以是有對話與交流的。正如安藤忠雄所說：「旅行不應只是為了觀景，而作的身體移動！」透過眼睛看見他的作品，同時也深度感受他的建築哲理與人生觀。

我相信安藤先生說：「全世界都是你的學校！」我把每一次的旅行，就當是一種生命體驗與學習；這一次所經歷學到的，不再是一次單純的建築空間美。而是一種追求自我態度，享受生命中光與暗的遊歷與體驗！

姬路文學館

地址/  姬路市山野井町８４番地

網址/  http://www.city.himeji.hyogo.jp/bungaku/

** 「清水模」是指混凝土(英泥)與水混合後，倒模成的固體。

首爾 - 三星拱照 ，不一樣的美術館！

Leeum Museum

現代美術館與博物館，在建築理念上背負著一種展現藝術的功能。同時間，也像「藝術品」一樣，吸引著參觀者到訪。早在千禧年間，首爾市推行了一項名為「新千年新首爾」的工程。

當時，為了打破眼前毫無個性的水泥城市，南韓三星集團與首爾市政府，共同參予一項改造首爾的都市再造計畫。在前駐韓美軍基地「梨泰院」區域附近，山坡上一塊面積不大的土地上，建造了一座名為「Leeum Museum 」的美術館。

Leeum Museum 三星美術館的名字由來，是由三星集團的創辦人李先生的 Lee 姓氏做開始，而 um 顧名思義就是指 museum 博物館。

Leeum Museum 美設最觸目的部份，請來了世界三位知名建築師，一起參予建造出三座與別不同的美術展館。一號展館，由瑞士的馬利歐波塔 (Mario Botta)操刀。外觀如同一個陶甕的傳統藝術館，使用了象徵土與火的赤陶 (terra-cotta) 作為主要的外牆物料。為了表現到韓國傳統瓷器的美感，主樓以密封形式展示，封閉的展覽空間，只有在公共通道圓形樓梯上採納與由頂而下的自然光線連結每一展層。

二號展館，由法國前衛建築師 Jean Nouvel 強努維爾主理，強努維爾本身亦是一位藝術家，由他打造三星當代美術館是非常恰當的。

建築物內外均離不開他所喜愛的「黑色」死亡仁嚏A從正負、光暗中創造另一個美藝世界。從外觀看，建築物線條分明，數個黑色方塊體的結合式建築，猶如現代雕塑。反觀內部，不浮誇的簡約空間，展現出前衛建築的嶄新面。

另一知名的建築師，荷蘭的庫哈斯(Rem Koolhaas)以主理三號展館，兒童教育藝術中心為主。雖然建築的基地狹而長窄，庫哈斯仍然可以打破樓層界線，以窄長建築，玩起他的空間遊戲。由內到外，地面到頂層，為這裡帶來了獨特創新亦切合實際的建築。

三座獨一無二的藝術建築，本身亦是藝術的展品。作為一個整體，它們都有著打破傳統的特色。與一般美術館極大分別，公共藝術與公共空間，成為了美術館與參觀者的橋樑。

庫哈斯提倡的鋪上草坪和擺上公共藝術，便成為一個戶外遊玩的新空間；把美術館戶外打造成為了現代雕素藝術創作的展視地。在一種互動的空間當中，創造出相互啟發的機會。

有人說，Leeum Museum 三星美術館是李家龍脈所在，李先生在此建館既可得到減稅優惠，更可積點公得。但說到底，能有這樣的美藝文化氣息的富人，環視整個亞洲，也許只得他一人。三星美術館，選擇了以三位建築大師合作，這個組合已是一個創意，創造出一條通向世界藝術與開啟未來的線路！

Leeum, Samsung Museum of Art

地 址 ： 747-18, Hannam-dong, Yongsan-gu

電 話 ： +82 2 2014 6901

開 放 時 間 ： 星 期 二 至 六 11am-4pm

預 約 網 址 ： www.leeum.org